绘画的源点还是责任 ——艺术家张福星认谈
周进（以下简称周）—您认为我国当下抽象主义艺术（包括绘画、雕塑等）的现状怎样？比如在创作题材上、表现方式上有何特点？以您的视角谈谈您对抽象主义艺术的认识和看法。
张福星（以下简称张）一谈到我国当下的抽象主义艺术现状，只从创作题材、表现方式上来看，我认为突破、创新的寥寥无几，跟风的多，对个体而言题材狭窄见风使舵不乏其人。有几个问题想和大家一起探讨。搞抽象艺术的根基在哪？为什么要搞抽象艺术？您适不适合搞抽象艺术？对这些问题，心知肚明的人有多少呢？抽象艺术，不管用何种材料，何种手法来表现何种题材、何种意向，都会触动你的灵魂，给人深思，超出了人的眼耳鼻舌身意的直接感受，冥冥中有种似曾相识的感觉：当代的抽象艺术，要超越只是满足五官感受的境界，让艺术与灵魂的感受与更加贴近，更加融合。抽象绘画语言丰富多彩，各有千秋：每个艺术家认识世界的角度、深度和自身天赋的不同，以及其自身对事物的提炼抽象能力、感知感化能力、深度广度的吸纳能力的不同，题材、画意、画语的不同，形成了丰富多彩又良莠不齐的外在形式。新的题材新的语境，有待大家一起去探索和发掘。艺术不是奢侈品，而应该是引导人类修正灵魂的指明灯。
周：您觉得斯抽象主义艺术概念的这种提法是否合理？
张：您的这个提法很不错。新抽象主义将抽象主义翻开新的一页，超越历史，超越感官的信息传递，让自我本真在艺术语言的表达下，得到共振，得到美的享受，灵魂得到满足。新抽象主义艺术，将不再只满足于人的精神意识、感官形态，而直抵人的灵魂，提升境界，这将是艺术历史上的崭新篇章。
周：纵览您的作品，从写实主义、表现主义、立体主义、到抽象表现主义，您都有很多优秀作品。创作理念上足不是存在一条主线贯穿着各种风格的作品中？因为从您的创作作品中可以看得见您对留守儿童的关注，以及对生命力的赞美与保护。谈谈您现在创作过程中、在画面语言的运用上又有怎样的新的特点？顺便谈谈您最近的创作、展览等情况。
张：说起来，我国的渊明故里、庐山儒释道、芥子园画谱及王羲之，西方的梵高、毕加索等对我的成长不管是在人生励志，意识形态，品格塑造方面，还是在美学观念，美学追求及对美的阐述方面，都起到了良师益友，裨益终生的影响。自从潜心研习佛理后，更是茅塞顿开，另一番景象生生不息。佛法上说，“相由心生”，我认为心境在哪里，画意就在哪里：心在白云之上，心里就没乌云，纯净的心灵是创作的源泉，这是我创作理念的主线。用适合的画语来表达是而非的万相，有相即无相，本无差异又迥异，诸凡能入画之相我皆取之，这个相有有形之相也有无形之相，对于现阶段我将对感知的物相将有更好的阐述：象最近的创作，有佛像，有取材于大自然风云雷电及水的，有取材于芸芸众生的生命体及生活的，还有取材于非物质性的，涉及面比较广。对于展览，一直都不热衷，但为了结缘艺术，将会陆续考虑一些邀请展吧：
周：抽象绘画在80年代是非常前卫的，而今随着各种前卫艺术在国内出现，抽象艺术似乎变得很常态了，您觉得抽象绘画将来会向哪个方向发展？
张：谈到这个问题我想补充一点，抽象艺术的概念是我们人类认识的一个盲点，现在来看，纵观环宇和人类历史，何时何处无不存在人类认识的天作之美的抽象符号（艺术）？还有非人类能认识的天工之美，无止无境啊！针对抽象绘画的发展方向，我的看法是将会向化境一虚境一寂灭方向发展，不管是物化的还是非物化的，还是对客观世界的抽取、剥离、概括、归纳，还是精神层面的自主性和个体性，都在朝人类深邃的灵魂空间迈进，都在朝另一个空间或世界进取。正是因为人类对未，知的世界充满了好奇，充满了无知，充满了恐惧，所以努力在可视易取的领域内（不外乎科学技术吧）在不惜损耗着有限的空间资源的情况下不停息地发掘人类未知的世界，使得满足了部分人的欲望而糟蹋着大家赖以生存的有限空间，面对这样的生存空间，艺术，该有怎样的责任？责任在于已经肩负着度化人类灵魂的使命，
周：从近年看，尤其是2010年中国的抽象艺术在北京、上海都有很多大的展览、研讨会之类的，抽象艺术大有突猛的发展势头，您谈谈抽象主义的艺术价值与市场价值。
张：人类的历史文明，抽象艺术的艺术价值本就不能用来衡量，当今的抽象艺术其价值也是难以估量的，只是希望市场价值能及时跟进艺术价值，使得当代的抽象艺术有更好的创作空间及温床。
周：你认为如何才能保持抽象艺术的永久生命力？
张：要保持抽象艺术或别的什么艺术的永久生命力，这个提法有点突兀。个人认为，只要有人类存在，抽象艺术就伴随着人类的认知而共存，只是如何让抽象艺术在人类的历史上更加辉煌灿烂。这才是大家：起努力要做的大文章，只要越来越多的人知道色和空的关系，知道有相和无相的关系：只要人们向善而生，积极修炼，这样，才能有更好的温床让抽象艺术得到提升和发展。作为艺术家，要做的就是怎样将灵魂共振表现的更强烈，更淋漓尽致了。
周：您觉得抽象艺术与写实艺术是怎样的关系？是否对立？
张：两者是姊妹关系，不会对立，可以兼儿并行也可以独立而行，两者可以相亲相爱也可以互相打骂，艺术家就像是家长，你该如何做这个是学问，独生子的寂寞和多生子的吵闹，优劣熟胜？家长的修行和肩负的责任意义重大，
周：您作为：位艺术家，也有自己的画廊，结合作为艺术家的自己与画廊经营的理念，谈谈艺术家与画廊、市场的关系。
张：这些关系，直接点说，就是生产商、经销商和市场的关系。不同的是，艺术品（排除大众艺术品）跟产业化的商品完全不同，迎合顾客需求的成分很小乃至几乎没有，但是，一个职业艺术家（这里只说非国家在编的艺术家），要想以画养画，就要做几种选择，是低价销售自己的：幅幅力作呢，还是腾出：部分时间来做些低价的大众艺术品呢，或者另有所选呢？你是要掌握市场呢，还是要掌握自己呢？你是要明了世事呢还是要明了人性？艺术品（这里说的跟大众艺术品不相干），是唯：的可以与市场毫不相干的：个”商品”，也是唯：的不需了解市场的行业，否则，你就是：个低级趣味的艺术家！！！但是，不需要受市场的限制不等于你就能生存，故而你的伸张力多大，就决定了你事业定位的宽度了，我很敬佩那些：直坚持在创作第：线非在编的职业艺术家！